粵語(yǔ)流行音樂(lè)（English Cantonese pop music），也被稱(chēng)為粵語(yǔ)流行曲、港樂(lè)通常是指20世紀(jì)70年代末起源于香港的用粵語(yǔ)演唱的流行歌曲，在學(xué)術(shù)研究上可以追溯到19世紀(jì)的粵語(yǔ)音樂(lè)。

自1974年粵語(yǔ)流行音樂(lè)被大多數(shù)香港流行音樂(lè)研究者認(rèn)可以來(lái)，這一音樂(lè)流派經(jīng)歷了70年代奠定基礎(chǔ)的早期發(fā)展、19801990年的繁榮期，引領(lǐng)了音樂(lè)潮流、以及進(jìn)入21世紀(jì)后在市場(chǎng)沖擊下日漸式微的現(xiàn)代發(fā)展。

20世紀(jì)80年代至90年代，廣東流行音樂(lè)產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀作品，包括張國(guó)榮 s 《Monica》《無(wú)心睡眠》、梅艷芳 s 《似水流年》《壞女孩》、超越樂(lè)隊(duì)和樂(lè)隊(duì)s 《光輝歲月》《真的愛(ài)你》等，這些歌手和他們的作品俘獲了眾多觀眾，影響和推動(dòng)了流行音樂(lè)的進(jìn)程。同時(shí)受益于香港 在促進(jìn)香港經(jīng)濟(jì)繁榮的同時(shí)，也反哺了香港娛樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

流派誕生

粵語(yǔ)流行音樂(lè)的誕生可以追溯到19世紀(jì)的粵劇粵劇是廣東最大的地方劇種，來(lái)源于粵劇和八音散曲、素描，不需要布景、服裝、道具，大多由業(yè)余愛(ài)好者自發(fā)組織的民間音樂(lè)團(tuán)體來(lái)表演。1854年，由于粵劇藝人李響應(yīng)太平天國(guó)運(yùn)動(dòng)組織起義失敗，粵劇被禁止演出，一些粵劇演員加入或直接組成了一個(gè)名為巴音班的小型演唱團(tuán)體。八音班最早出現(xiàn)在清嘉慶道光年間，主要唱西秦腔，同治年間在廣州、佛山和佛山都有近30個(gè)八音班。當(dāng)時(shí)八音班的藝人已經(jīng)逐漸從西秦戲曲家轉(zhuǎn)變?yōu)閺V東本土藝人，表演內(nèi)容也從西秦腔轉(zhuǎn)變?yōu)槟爵~(yú)歌、南歌、粵劇戲曲等聲腔。清末民初，粵劇發(fā)展趨于成熟，由盲人女藝人演繹的粵劇是這一時(shí)期的標(biāo)志性標(biāo)志這些以唱粵劇為生的盲人女藝人被稱(chēng)為“師娘”當(dāng)時(shí)粵劇的表演形式、內(nèi)容發(fā)生了很大的變化，廣州、香港、澳門(mén)等地茶館的興起，為粵劇表演提供了固定的場(chǎng)地，使其不再受自然條件影響，保證正常演出。此外，粵劇開(kāi)始自創(chuàng)歌曲，由《百里奚會(huì)妻》《辨才釋妖》《黛玉葬花》《六郎罪子》010《魯智深出家》010《棄楚歸漢》《附薦何文秀》010組成“八大曲本”是這一時(shí)期的代表作。

粵語(yǔ)流行音樂(lè)

1918年前后，粵劇開(kāi)始出現(xiàn)在舞臺(tái)上“女伶”此后，女演員逐漸取代師娘成為粵劇表演的主力軍。與此同時(shí)，粵劇的發(fā)展也迎來(lái)了另一個(gè)重要的變化，其中之一就是會(huì)繼承其他劇種、凈、生、旦、丑、外、小、貼、夫、雜等十大行業(yè)的唱法合并到子喉、平喉、三個(gè)大嗓的唱腔，讓團(tuán)隊(duì)成員較少的粵劇團(tuán)隊(duì)可以用一個(gè)人，多個(gè)角度、一人多腔演繹劇情復(fù)雜人物多的歌曲；其次，演員將唱腔由假聲改為真聲，使得粵劇以E為基本音（以角為宮）一直到c調(diào)（正宮調(diào)）它貼近生活，能有效地保護(hù)藝術(shù)家 的聲音；第三，歌詞講舞臺(tái)普通話（中州音調(diào)）換成粵語(yǔ)，讓觀眾更容易聽(tīng)到、理解戲曲內(nèi)容。直到1938年，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的爆發(fā)，影響了粵劇的發(fā)展，粵劇藝人開(kāi)始演唱抗日相關(guān)的作品，如小明星《雪中賢》010《抗戰(zhàn)勝利》許《人類(lèi)公敵》《恨鎖五羊城》《熱血忠魂》《血債何時(shí)了》《殺敵慰芳魂》3等?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)后s的勝利，粵劇迎來(lái)了復(fù)蘇，但未能恢復(fù)昔日的地位。隨著喊話器進(jìn)入粵劇舞臺(tái)，藝人逐漸發(fā)生變化“坐唱”為“站唱”此外，越來(lái)越多的男藝人走上舞臺(tái)，粵劇也發(fā)展出一種有一定動(dòng)作的表演、男女幽默二重唱節(jié)目——“幻境新歌”此外，由呂文成、尹自重、何大傻、程 (前)何郎平 (后)等粵樂(lè)演奏家、由作曲家組成的粵劇伴奏團(tuán)隊(duì)也吸引了一些粵劇愛(ài)好者的關(guān)注。

粵劇的復(fù)蘇未能恢復(fù)昔日的繁榮，部分原因來(lái)自于“時(shí)代曲”的沖擊。時(shí)代曲”又名“海派時(shí)代曲”，指20世紀(jì)30年代在上海等地區(qū)廣泛流傳的流行歌曲，這些歌曲是逃離戰(zhàn)亂的表演藝術(shù)家?guī)У较愀鄣?。?0世紀(jì)50年代，周聰、呂紅等音樂(lè)制作人為原創(chuàng)國(guó)語(yǔ)歌曲重新填充了符合當(dāng)時(shí)香港市民生活的口語(yǔ)歌詞，并制作了以歐美流行樂(lè)器伴奏的歌曲，深得當(dāng)?shù)厝讼矏?ài)。然后由于歐美搖滾樂(lè)和臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)當(dāng)代音樂(lè)的沖擊，海派當(dāng)代音樂(lè)逐漸衰落到了20世紀(jì)60年代末，以鄧麗君等歌手為代表的臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)當(dāng)代音樂(lè)開(kāi)始占據(jù)港樂(lè)主流市場(chǎng)。臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)當(dāng)代歌曲的歌詞比較直接，大部分都有吉他伴奏，國(guó)語(yǔ)的歌詞里填充了六音節(jié)的日本流行歌曲。然而，隨著香港人的覺(jué)醒s本土意識(shí)，粵語(yǔ)文化開(kāi)始引起重視，終于在70年代中期，形成了既有本土文化內(nèi)涵又有異域風(fēng)格的粵語(yǔ)流行音樂(lè)。1974年，桑德拉 (Sandra)電視劇《恨鎖盧溝月》主題曲的發(fā)布，被大多數(shù)香港流行音樂(lè)研究者視為粵語(yǔ)流行音樂(lè)被香港各界廣泛接受的開(kāi)始。

早期發(fā)展

除了《怒馬躍情鴛》，1974年許冠杰演唱的電影《光榮何價(jià)》的主題曲和第《烽火危關(guān)》集也受到了大眾的歡迎《雞鳴起舞》的同名專(zhuān)輯在東南亞賣(mài)出了15萬(wàn)張，為粵語(yǔ)流行音樂(lè)的崛起奠定了基礎(chǔ)。十多年后，顧嘉輝在粵語(yǔ)流行音樂(lè)的舞臺(tái)上嶄露頭角、黃霑、林子祥、汪明荃、梅艷芳、張國(guó)榮和其他許多歌曲作者、歌手，以及《啼笑因緣》《啼笑因緣》3010《鬼馬雙星》《雙星情歌》101010010等眾多代表作品。從1974年到1983年，廣東流行音樂(lè)主要關(guān)注普通生活、向往優(yōu)秀的人、個(gè)人自由的表達(dá)、對(duì)愛(ài)情的感受等；傳承自粵劇歌詞中的人稱(chēng)代詞“卿”哥”妹”郎”君”逐漸被現(xiàn)代口語(yǔ)取代“你”我”他”，粵語(yǔ)方言中的“佢”系”冇”單詞 quot平等 quot也開(kāi)始被現(xiàn)代白話文取代；在旋律方面，除了將歐美流行音樂(lè)與中國(guó) 美國(guó)的民族特色，大量的日本歌曲也被選擇重新填詞和翻唱。

粵語(yǔ)流行音樂(lè)的早期發(fā)展離不開(kāi)政策、市場(chǎng)和媒體以多種方式推動(dòng)它。1977年，香港作曲家及作詞家協(xié)會(huì)成立，以保障創(chuàng)作者的利益。由美國(guó)流行音樂(lè)雜志《鬼馬雙星》（billboard）受香港媒體節(jié)的啟發(fā)，各種流行音樂(lè)榜單開(kāi)始陸續(xù)推出，引發(fā)了競(jìng)爭(zhēng)和話題，刺激了消費(fèi)者 購(gòu)買(mǎi)唱片的欲望，促進(jìn)了各種新秀比賽、歌詞比賽應(yīng)運(yùn)而生。1978年，香港電臺(tái)舉辦了首屆香港十大華語(yǔ)金曲頒獎(jiǎng)典禮，4年后，該獎(jiǎng)項(xiàng)增設(shè)了最佳華語(yǔ)歌詞獎(jiǎng)。隨著觀眾的增長(zhǎng)，音樂(lè)會(huì)、演唱會(huì)的市場(chǎng)需求越來(lái)越明顯，大型音樂(lè)活動(dòng)需要合適的場(chǎng)地，香港體育館(也稱(chēng)紅磡體育館)它于1983年正式完工。此外，媒體的傳播使得粵語(yǔ)流行音樂(lè)成為香港人重要的消遣方式s生活在那個(gè)時(shí)代電臺(tái)的普及使粵語(yǔ)流行音樂(lè)的傳播突破了空間和時(shí)間的限制，而電視機(jī)和電視劇的普及使大眾媒體的覆蓋面和影響力達(dá)到了前所未有的程度。對(duì)于當(dāng)時(shí)追求新潮文化和個(gè)人成就的香港人來(lái)說(shuō)，更具視覺(jué)沖擊力的電視媒體顯然更具吸引力。香港電臺(tái)港臺(tái)和香港電臺(tái)TVB全天免費(fèi)播放電視劇和娛樂(lè)節(jié)目，每年制作電視劇超過(guò)650小時(shí)大量粵語(yǔ)電視劇獲得了高收視率，其主題曲也獲得了廣泛的傳播、忠實(shí)觀眾，成為相應(yīng)歌手的代表作。

輝煌時(shí)期

上世紀(jì)80年代，香港 繁榮的經(jīng)濟(jì)使得粵語(yǔ)流行音樂(lè)成為一種強(qiáng)大的音樂(lè)文化并得以傳播。一開(kāi)始，就開(kāi)啟了以徐小鳳為代表的藝術(shù)家的包裝策劃“超級(jí)巨星”作為風(fēng)潮的前奏，一批廣東流行歌手達(dá)到了他們歌唱事業(yè)的巔峰。到了80年代中后期，粵語(yǔ)流行音樂(lè)已經(jīng)產(chǎn)業(yè)化。在這里，不僅有20世紀(jì)70年代流行的許冠杰，葉麗儀、汪明荃和其他歌手仍然活躍，譚詠麟、張國(guó)榮、梅艷芳、Beyond the band、四大天王等一大批歌手相繼登頂香港樂(lè)壇。

1984年，譚詠麟發(fā)行了專(zhuān)輯《霧之戀》《愛(ài)的根源》此后連續(xù)四年獲得十大翡翠純金“最受歡迎男歌星”獎(jiǎng)。張國(guó)榮也在1984年取得了事業(yè)上的突破，他演唱了《Monica》，這是香港第一首同時(shí)獲得十大華語(yǔ)金曲獎(jiǎng)和十大金曲獎(jiǎng)的歌曲。同一時(shí)期兩個(gè)頂級(jí)歌手之間的競(jìng)爭(zhēng)是不可避免的，都在賣(mài)唱片、獎(jiǎng)項(xiàng)數(shù)量、演唱會(huì)場(chǎng)次、歌迷量、媒體熱等諸多方面的競(jìng)爭(zhēng)，這種競(jìng)爭(zhēng)無(wú)疑是商業(yè)化成功的結(jié)果，狹義上為唱片公司帶來(lái)經(jīng)濟(jì)效益，廣義上推動(dòng)粵語(yǔ)流行音樂(lè)走向成熟。在“譚張爭(zhēng)霸”在如此激烈的形勢(shì)下，梅艷芳依然憑借出色的表現(xiàn)成為當(dāng)時(shí)最具影響力的女歌手。從1983年到1991年，她發(fā)行了《心債》《似水流年》等多張專(zhuān)輯，連續(xù)九年獲得華語(yǔ)金曲獎(jiǎng)十大大獎(jiǎng)，連續(xù)五年獲得翡翠純金十大最受歡迎女歌手獎(jiǎng)。

粵語(yǔ)流行音樂(lè)一直深受歐美搖滾樂(lè)的影響，早在上世紀(jì)60年代就開(kāi)始了一波樂(lè)隊(duì)風(fēng)潮。到了80年代后期，一大批樂(lè)隊(duì)開(kāi)始響應(yīng)作詞人盧國(guó)沾的倡議“非情歌運(yùn)動(dòng)”同時(shí)，他們拓寬了歌曲的主題，追求個(gè)性當(dāng)時(shí)香港音樂(lè)一枝獨(dú)秀。與早期相比，超越、Raidas、太極、大明學(xué)派等樂(lè)隊(duì)的鮮明風(fēng)格對(duì)粵語(yǔ)流行音樂(lè)的影響更為明顯。超越樂(lè)隊(duì)成立于1983年他們總是堅(jiān)持所有作品的旋律和編曲在嘗試了多種音樂(lè)風(fēng)格后，他們?cè)?988年將風(fēng)格轉(zhuǎn)向流行。他們的歌曲內(nèi)容側(cè)重于社會(huì)的罪惡和他們自己的感受帶有非愛(ài)情歌曲的作品影響較廣，如《壞女孩》關(guān)于母愛(ài)，《烈焰紅唇》關(guān)于種族，《真的愛(ài)你》關(guān)于人類(lèi)和平，《光輝歲月》關(guān)于理想。

上世紀(jì)90年代初，香港出現(xiàn)了一個(gè)缺口香港似乎已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)新時(shí)代quot不 quot“巨星”時(shí)代，為了扭轉(zhuǎn)這種局面，香港電臺(tái)建立了“四大天王”1989年12月，張學(xué)友發(fā)行專(zhuān)輯《AMANI》，獲得十大金曲獎(jiǎng)和第十三屆華語(yǔ)十大金曲獎(jiǎng)。1990年，劉德華 s中文專(zhuān)輯《海闊天空》在東南亞創(chuàng)造了150萬(wàn)的銷(xiāo)量，并獲得1990年臺(tái)灣省十大最受歡迎歌手。同年，郭富城 的第一張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《不再猶豫》在亞洲銷(xiāo)量超過(guò)100萬(wàn)張，次年黎明獲得香港十大華語(yǔ)金曲之一IFPI的年度銷(xiāo)量冠軍。集齊以上四人的“四大天王”借助媒體成為各界關(guān)注的焦點(diǎn)，他們對(duì)當(dāng)時(shí)華人地區(qū)的影響幾乎是壟斷性的。

20世紀(jì)80年代到90年代中期是粵語(yǔ)流行音樂(lè)的黃金時(shí)期，流行音樂(lè)會(huì)從1983年的18場(chǎng)增加到1989年的129場(chǎng)；觀眾從15萬(wàn)增加到135萬(wàn)；1995年售出1700萬(wàn)張唱片，銷(xiāo)售額18億港元，1996年售出1800萬(wàn)張唱片，售價(jià)16.91億元港幣。粵語(yǔ)流行音樂(lè)不僅在中國(guó)和香港、中國(guó)大陸在日本有很大的影響力、新加坡、馬來(lái)西亞等國(guó)也有大量支持者?；浾Z(yǔ)流行音樂(lè)不僅能獲得廣泛關(guān)注，除了語(yǔ)言、文化、群眾基礎(chǔ)之外，香港 美國(guó)當(dāng)時(shí)作為東南亞經(jīng)濟(jì)中心的地位與其杰出的詞曲作者是分不開(kāi)的、歌手云集于此，創(chuàng)作的歌曲結(jié)構(gòu)短小、形式活潑、內(nèi)容通俗、情感真摯、易于傳唱。

衰落時(shí)期

粵語(yǔ)流行音樂(lè)的鼎盛時(shí)期與中國(guó)大陸 中國(guó)進(jìn)入了改革開(kāi)放的時(shí)代粵語(yǔ)流行音樂(lè)打開(kāi)了巨大的內(nèi)地市場(chǎng)，但也受到了沖擊。兩地文化交流不再是基于香港的單向輸出，而是互動(dòng)交流。90年代后期，內(nèi)地流行音樂(lè)市場(chǎng)逐漸形成，一些粵語(yǔ)流行音樂(lè)開(kāi)始融入內(nèi)地綜藝文化，而香港 美國(guó)的影視產(chǎn)業(yè)逐漸衰落，盜版唱片泛濫，粵語(yǔ)流行音樂(lè)失去了往日的風(fēng)光。導(dǎo)致這種現(xiàn)象的因素很多：一是內(nèi)地市場(chǎng)的開(kāi)放吸引了更多的粵語(yǔ)藝人轉(zhuǎn)向內(nèi)地，唱國(guó)語(yǔ)歌曲成為一種潮流；其次，粵語(yǔ)流行音樂(lè)作品也差不多、缺乏創(chuàng)意導(dǎo)致觀眾 的審美疲勞，而文化全球化帶來(lái)了韓流、嘻哈和其他外國(guó)文化沖擊著市場(chǎng)；再次，娛樂(lè)公司更看重藝人的偶像包裝，而不是音樂(lè)，這使得音樂(lè)制作不那么受重視；四是監(jiān)管不利，盜版唱片橫行。

盡管粵語(yǔ)流行音樂(lè)市場(chǎng)逐漸衰落，但進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，仍然有很多優(yōu)秀的粵語(yǔ)歌曲創(chuàng)作者、歌手。如林夕、黃偉文、陳少琪、周等詞人，大多選擇愛(ài)情題材，歌詞細(xì)膩如喃喃，在藝術(shù)性上有所創(chuàng)新。其中，林 歌詞的特點(diǎn)是多種表現(xiàn)手法和深刻的寫(xiě)意性歌詞追求個(gè)性化表達(dá)，涉及社會(huì)問(wèn)題和心理描寫(xiě)，同時(shí)注重人文的深度挖掘，反映當(dāng)下社會(huì)帶給人們的感受、未來(lái)等多種困惑。陳奕迅、容祖兒、楊千嬅、李克勤、鄧紫棋和其他歌手也發(fā)行了許多有影響力的作品例如，陳奕迅 s 《只愿一生愛(ài)一人》編曲思路開(kāi)闊，旋律飄忽不定，輕搖滾元素，在小調(diào)音樂(lè)結(jié)構(gòu)上有所突破比如他的《如果你是我的傳說(shuō)》，既能表現(xiàn)歌詞的委婉美，又能使聲音與器樂(lè)和諧交融，尤其是鋼琴的運(yùn)用，是以前中國(guó)歌曲配樂(lè)中沒(méi)有體現(xiàn)的功能性表現(xiàn)。綜合以上歌手的作品，我們可以看到21世紀(jì)初的粵語(yǔ)流行音樂(lè)在旋律創(chuàng)作上基本擺脫了江南小調(diào)、廣東音樂(lè)、粵劇的影響向自由的方向發(fā)展，在配器上保持主旋律的流動(dòng)，注重樂(lè)器的色彩表達(dá)，展現(xiàn)出不一樣的一面。

現(xiàn)代發(fā)展

2019年的社會(huì)震蕩和2020年的新冠肺炎疫情再次沖擊了粵語(yǔ)流行音樂(lè)市場(chǎng)劉德華 s 2020專(zhuān)輯《對(duì)你愛(ài)不完 》不再出版實(shí)體唱片，首次以純數(shù)字形式發(fā)行。但是，相關(guān)從業(yè)者并沒(méi)有放棄為了重振粵語(yǔ)流行音樂(lè)市場(chǎng)，他們一方面通過(guò)各種渠道將經(jīng)典的港式音樂(lè)重新帶給大眾以喚起懷舊之情，另一方面不斷推廣新的理念，培養(yǎng)粵語(yǔ)流行音樂(lè)的新生力量。IFPI國(guó)際唱片業(yè)聯(lián)合會(huì)（香港會(huì)）推出“音樂(lè)永恒2020”計(jì)劃補(bǔ)貼800萬(wàn)元讓本土唱片公司重新演繹、制作108首香港粵語(yǔ)金曲。2021年，以實(shí)體唱片和音響為主的香港音像展在因疫情而數(shù)次延期后重啟，黎明等歌手的演唱會(huì)再次在紅磡體育館舉行。為了配合粵港澳大灣區(qū)的現(xiàn)況，英皇娛樂(lè)公司也將大灣區(qū)總部設(shè)在廣州。同年芒果TV綜藝《是愛(ài)是緣》，由陳小春、張智霖、謝天華、林曉峰和梁漢文等香港歌手、演員組成的“大灣區(qū)哥哥”也收獲了不少粉絲，加入了綜藝《浮夸》一個(gè)團(tuán)?！陡皇可较隆返谝黄诠?jié)目播放量達(dá)1372萬(wàn)，實(shí)時(shí)播放市場(chǎng)占有率高達(dá)7.66%，全網(wǎng)綜藝節(jié)目市場(chǎng)份額日榜第三名，微博相關(guān)話題第二天累計(jì)閱讀量超過(guò)1.1億，討論量接近8萬(wàn)次。

2022年，香港回歸25周年回歸祖國(guó)，芒果TV、湖南衛(wèi)視和港TVB特別策劃節(jié)目《演·唱》，林子祥、葉倩文、李克勤、楊千嬅、李健、周筆暢、毛不易、單宜春等港中國(guó)大陸十六組歌手改編并演唱了《披荊斬棘的哥哥》《大灣仔的夜》3010等多首粵語(yǔ)歌，引起大眾關(guān)注。同年，廣州聯(lián)合書(shū)店與香港中華書(shū)局舉辦《大灣仔的夜》，佛山南海萬(wàn)科舉辦“幸好還有廣東歌”主題展覽、唱片市集、音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)等一系列活動(dòng)。

一些香港小眾樂(lè)隊(duì)也在堅(jiān)持粵語(yǔ)流行音樂(lè)的創(chuàng)作chochukmo，Rubberband， Dear jane等，具有濃厚的香港氣息，繼承了香港流行音樂(lè)注重普通人日常生活和市民精神的歌詞傳統(tǒng)。而林奕匡、周柏豪、陳柏宇、Mens team mirror、MC張?zhí)熨x、香港新生代音樂(lè)人，如曾比特，努力將傳統(tǒng)與RB結(jié)合、Rock、electronic、Rap、舞蹈等歐美音樂(lè)風(fēng)格融為一體。他們的音樂(lè)風(fēng)格創(chuàng)新，中西合璧，歌詞有新一代香港人的態(tài)度和溫度。

歌詞

縱觀粵語(yǔ)流行音樂(lè)的發(fā)展，其歌詞并不總是用粵語(yǔ)寫(xiě)成。從50年代初，國(guó)語(yǔ)歌詞占據(jù)香港流行音樂(lè)的主流，到60年代末到70年代中期，粵語(yǔ)歌詞迅速增加，逐漸占據(jù)主導(dǎo)地位。這一變化過(guò)程反映了香港居民的不斷增長(zhǎng)地方意識(shí)，它隨著不同階段的發(fā)展而變化。50年代初，普通話的歌詞把定居南方的人們寄托在對(duì)祖國(guó)和自己生命的眷戀上“中國(guó)人”身份的肯定。隨著香港的崛起 受六七十年代美國(guó)經(jīng)濟(jì)和各種社會(huì)環(huán)境因素的影響，粵語(yǔ)歌詞后來(lái)居上，顯示了香港人的崛起本地意識(shí)和對(duì)本地文化的信心。

相較于國(guó)語(yǔ)的“四聲”，粵語(yǔ)的“九聲六調(diào)”，讓粵語(yǔ)歌詞能更好的押韻，比如早期粵語(yǔ)流行歌詞常用的那些“一韻到底”間隔押韻”重視粵語(yǔ)流行音樂(lè)的創(chuàng)作“先曲后詞”詩(shī)人可以根據(jù)自己對(duì)曲調(diào)的理解寫(xiě)歌詞他們?cè)诎l(fā)揮文采的同時(shí)注重聲調(diào)和曲調(diào)的相互一致，在寫(xiě)作手法上善用修辭它們的大部分內(nèi)容包含了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精華，具有強(qiáng)烈的民族特色。語(yǔ)法上，粵語(yǔ)更多保留了古漢語(yǔ)的發(fā)音和語(yǔ)法，書(shū)寫(xiě)特征明顯，比如倒裝句“食多”多吃點(diǎn)）我走先”我先走了）由得” （隨他去）唔怪之得” （怪不得）話我”告訴我）另一個(gè)例子是書(shū)面生活語(yǔ)言“落雨” （下雨）除衫”脫衣服），“食閑口”吃零食），“成日”整天），“何解”為什么）等等，這個(gè)特點(diǎn)讓粵語(yǔ)歌詞更加古典。

曲調(diào)

粵語(yǔ)流行音樂(lè)曲調(diào)在本土傳統(tǒng)音樂(lè)中融入了西方音樂(lè)元素在旋律編排上，沒(méi)有單獨(dú)使用中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器，而是加入了管弦樂(lè)等西方音樂(lè)元素，具有明顯的時(shí)代特征。比如許冠杰古箏與鋼琴的合作 的作品，如《沉默是金》在張國(guó)榮，結(jié)合了古箏、鋼琴、電貝斯、架子鼓以及弦樂(lè)。

此外，一定數(shù)量的粵語(yǔ)流行音樂(lè)“名曲”來(lái)自日本或西方歌曲的粵語(yǔ)“翻唱版本”比如Wittmann樂(lè)隊(duì)的歌曲《無(wú)心快語(yǔ)》有五個(gè)粵語(yǔ)翻唱版本，每個(gè)版本的歌詞都不一樣。李克勤演唱了英國(guó)弦樂(lè)四重奏樂(lè)隊(duì)TVB的2002年世界杯主題宣傳歌曲《勝利》“古典辣妹”組合的同名歌曲。王菲 中島美雪的封面宋《容易受傷的女人》（1994年），在中國(guó)香港、Mainland China和臺(tái)灣省同時(shí)創(chuàng)下了黃金銷(xiāo)售記錄。

主題

制度的特殊性造就了香港獨(dú)特的文化氛圍大眾對(duì)社會(huì)公共事務(wù)的參與程度高，表達(dá)空間大，創(chuàng)作者關(guān)注面廣?；浾Z(yǔ)流行音樂(lè)作為文化傳播的載體，在歷史上發(fā)揮了重要作用、政體、地域、族群等層面都有不同程度的探索和表達(dá)。它的主題不僅限于情感主題，還包括文化、社會(huì)、身份、價(jià)值觀被思考得更多了，廣泛的素材和獨(dú)特的視角，使得各個(gè)階層、各州聽(tīng)眾都能在歌曲中找到共鳴。

許冠杰

許冠杰（Samuel   Hui）1948年9月6日出生于廣東省廣州市，1972年畢業(yè)于香港大學(xué)。中國(guó)香港男歌手、演員、音樂(lè)人。許冠杰 的主唱出道，并經(jīng)歷了樂(lè)隊(duì)解散、換隊(duì)、樂(lè)隊(duì)更名后，他在蓮花樂(lè)隊(duì)發(fā)行了首張專(zhuān)輯《Just A Little》。1974年，許冠杰主演了電影《鬼馬雙星》，并為其編劇、演唱主題曲《鬼馬雙星》和第《雙星情歌》《鬼馬雙星》集，同名專(zhuān)輯在東南亞銷(xiāo)售了15萬(wàn)張，打破了當(dāng)年的銷(xiāo)售記錄，為粵語(yǔ)流行音樂(lè)的崛起奠定了重要基礎(chǔ)。作為一名創(chuàng)作型歌手，許冠杰拓展了流行歌曲的內(nèi)在范疇《半斤八兩》他用俚語(yǔ)表達(dá)底層市民的心聲，唱出了當(dāng)時(shí)大多數(shù)人認(rèn)為難以高雅的庸俗現(xiàn)實(shí)，開(kāi)創(chuàng)了粵語(yǔ)流行音樂(lè)從社會(huì)現(xiàn)象取材的先河。包含這首歌的同名專(zhuān)輯在東南亞已經(jīng)賣(mài)出了35萬(wàn)張憑借這張專(zhuān)輯，許冠杰獲得了第一屆金唱片獎(jiǎng)百年獎(jiǎng)。許冠杰是第一個(gè)在香港舉辦個(gè)人演唱會(huì)的歌手，也是第一個(gè)進(jìn)入紅磡體育館開(kāi)演唱會(huì)的歌手。2004年，許冠杰在紅磡體育館舉行了38場(chǎng)演出“繼續(xù)微笑著現(xiàn)場(chǎng)演唱”演唱會(huì)。在2007年舉行的“許冠杰港大球場(chǎng)現(xiàn)場(chǎng)演唱會(huì)”一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的觀眾達(dá)到3萬(wàn)人。從2012年到2017年，在很多地方舉辦了音樂(lè)會(huì)。

張國(guó)榮

張國(guó)榮（Leslie Cheung，1956年9月12日至2003年4月1日），香港男演員、歌手、舞臺(tái)演員兼詞曲作者，中國(guó)社會(huì)最具影響力的藝人之一。1977年，參加了李 s TV亞洲歌唱大賽，在香港獲得亞軍同年，她與寶麗來(lái)簽約發(fā)行專(zhuān)輯，正式出道。1984年，張國(guó)榮發(fā)行了專(zhuān)輯《Leslie》專(zhuān)輯《Monica》是香港音樂(lè)圈第一首同時(shí)獲得十大華語(yǔ)金曲獎(jiǎng)和十大金曲獎(jiǎng)的歌曲，也是粵語(yǔ)流行音樂(lè)史上的標(biāo)志性作品之一。他在1987年發(fā)行的七白金專(zhuān)輯《SummerRomance》是當(dāng)年IFPI 的銷(xiāo)量冠軍，主打歌《無(wú)心睡眠》登頂十大排行榜。1995年，復(fù)出專(zhuān)輯《寵愛(ài)》全球銷(xiāo)量200萬(wàn)張，被業(yè)界稱(chēng)為“救市之作”作為一名歌手，張國(guó)榮是第一個(gè)連續(xù)兩年獲獎(jiǎng)的歌手“最受歡迎男歌手”和“空前的男歌手金獎(jiǎng)”兩次獲獎(jiǎng)的中國(guó)歌手；作為一名音樂(lè)家，他在演藝生涯中創(chuàng)作了40多首歌曲，被香港作曲家及作詞家協(xié)會(huì)委任“音樂(lè)大使”2010年被美國(guó)CNN評(píng)級(jí)“過(guò)去50年中世界上五位著名的音樂(lè)家”第三名、歷史上25位最偉大的亞洲演員之一。

梅艷芳

梅艷芳（Anita Mui，1963年10月10日~ 2003年12月30日）出生于中國(guó)香港，著名歌手、演員，被譽(yù)為“香港的女兒”1982年，梅艷芳以《風(fēng)的季節(jié)》獲得第一屆新秀歌唱大賽冠軍。從1983年到1991年，她發(fā)行了《心債》《似水流年》等多張專(zhuān)輯，連續(xù)九年獲得華語(yǔ)金曲獎(jiǎng)十大大獎(jiǎng)，連續(xù)五年獲得翡翠純金十大最受歡迎女歌手獎(jiǎng)。梅艷芳入行21年，共發(fā)行30張專(zhuān)輯，總銷(xiāo)量435萬(wàn)張，其中八張白金專(zhuān)輯《壞女孩》賣(mài)出40萬(wàn)張，創(chuàng)下當(dāng)時(shí)香港個(gè)人專(zhuān)輯最好銷(xiāo)量紀(jì)錄。憑借多變的舞臺(tái)形象，她贏了“百變梅艷芳”的稱(chēng)號(hào)。也因?yàn)檫B續(xù)演唱會(huì)的數(shù)量，被稱(chēng)為“梅廿八”梅三十”2003年11月，身患癌癥的梅艷芳在紅磡體育館舉行“安妮塔經(jīng)典時(shí)刻現(xiàn)場(chǎng)”，連唱8場(chǎng)。梅艷芳一生舉辦了292場(chǎng)全球個(gè)人演唱會(huì)2009年，她被中國(guó)世界唱片協(xié)會(huì)選為——場(chǎng)全球華人個(gè)人演唱會(huì)中人數(shù)最多的女歌手。

張學(xué)友

張學(xué)友（Jacky Cheung  ）1961年7月10日出生于中國(guó)香港，歌手、演員，被譽(yù)為中國(guó)香港樂(lè)壇“四大天王”之一。1984年，張學(xué)友獲得香港18區(qū)業(yè)余歌唱比賽冠軍，次年發(fā)行首張專(zhuān)輯《烈焰紅唇》。1992年，張學(xué)友發(fā)行專(zhuān)輯《壞女孩》，全球銷(xiāo)量400萬(wàn)張，成為最具影響力的華語(yǔ)歌手之一。專(zhuān)輯 丹麥流行樂(lè)隊(duì)甚至演奏了同名主打歌《Smile》“邁克學(xué)搖滾”封面是《吻別》，在日本、韓、泰國(guó)等國(guó)家也有翻唱版。據(jù)IFPI國(guó)際唱片協(xié)會(huì)統(tǒng)計(jì)，1995年，張學(xué)友 美國(guó)的唱片銷(xiāo)量?jī)H次于美國(guó)歌手邁克爾·杰克遜，世界排名第二。到1996年，張學(xué)友已經(jīng)發(fā)行了近40張專(zhuān)輯，獲得了140多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。張學(xué)友 s 《吻別》《Take Me To Your Heart》《每天愛(ài)你多一些》《夕陽(yáng)醉了》《祝?！返榷嗍赘枨浅Ｊ軞g迎，被譽(yù)為繼許冠杰之后的新一代“歌神”。

陳奕迅

陳奕迅（Eason Chan）1974年7月27日出生于中國(guó)香港，畢業(yè)于英國(guó)金斯敦大學(xué)，中國(guó)香港男流行歌手、演員、作曲人。1995年，陳奕迅在第十四屆新秀歌唱大賽中獲得冠軍，簽約華星唱片公司正式出道，次年發(fā)行首張個(gè)人專(zhuān)輯《陳奕迅》。2000年，陳奕迅與英皇娛樂(lè)簽約，此后發(fā)行的專(zhuān)輯都取得了不錯(cuò)的銷(xiāo)售成績(jī)《打得火熱》《K歌之王》《Shall We Talk》等歌曲榮登流行榜榜首，而在2000年、2001年、2002年連續(xù)三年獲得“四個(gè)聯(lián)合音樂(lè)獎(jiǎng)——個(gè)媒體獎(jiǎng)”，2001年和2002年兩次獲得“全能音樂(lè)流行榜頒獎(jiǎng)典禮3354全能音樂(lè)男歌手金獎(jiǎng)”2003年發(fā)行第一張概念專(zhuān)輯《明年今日》，獲得第四屆音樂(lè)風(fēng)云榜十佳金曲獎(jiǎng)。2005年發(fā)行粵語(yǔ)專(zhuān)輯《黑·白·灰》，錄制的歌曲《十年》成為陳奕迅 的歌唱事業(yè)這張專(zhuān)輯被美國(guó)雜志《U87》評(píng)為2005年亞洲最值得買(mǎi)的五張專(zhuān)輯，評(píng)價(jià)他引領(lǐng)了當(dāng)時(shí)香港的音樂(lè)潮流。自2006年以來(lái)，陳奕迅連續(xù)九年在流行榜頒獎(jiǎng)典禮上獲得我最喜歡的男歌手獎(jiǎng)。繼許冠杰、繼張學(xué)友之后，他成為第三個(gè)得到它的人“歌神”香港男歌手的稱(chēng)號(hào)。

1997年香港回歸后，香港與內(nèi)地的文化交流和融合更加頻繁。在1997年前夕，處于百年殖民統(tǒng)治后回歸祖國(guó)的歷史現(xiàn)實(shí)中的香港人，對(duì)自己的文化表現(xiàn)出一些困惑，其中有樂(lè)觀主義者，也有悲觀主義者。早在90年代初，羅大佑就已經(jīng)捕捉到了香港人的這種情緒，并創(chuàng)造了《浮夸》和《時(shí)代》所透露出的猶豫不決，與當(dāng)時(shí)部分香港人的焦慮和迷茫產(chǎn)生了共鳴，而《皇后大道東》則傳遞出一種歷史的沉重感和悲涼感，與內(nèi)地傳統(tǒng)敘事中的愛(ài)國(guó)主義一脈相承、民族主義和擺脫屈辱歷史的情懷不謀而合。1997年后，香港與內(nèi)地之間流行文化的單向輸出與交流已經(jīng)轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)地 香港的不斷壯大對(duì)大陸的熟悉和認(rèn)同。

事實(shí)上，這種日益頻繁的文化融合與交流也在一定程度上影響了粵語(yǔ)流行音樂(lè)的發(fā)展另外，缺乏創(chuàng)作人才，缺乏新意，使得內(nèi)地沒(méi)有必要通過(guò)香港了解歐美日韓音樂(lè)“草根”獨(dú)立音樂(lè)作為歌手逐漸壓縮偶像歌手市場(chǎng)，使得“巨星”不再輝煌，粵語(yǔ)流行音樂(lè)必然衰落。然而，隨著2018年港珠澳大橋的正式開(kāi)通，香港與內(nèi)地的經(jīng)濟(jì)文化交流進(jìn)一步增加，香港與內(nèi)地的文化經(jīng)過(guò)磨合期后，交流更加和諧，推動(dòng)粵語(yǔ)流行音樂(lè)進(jìn)入新的發(fā)展階段。

香港大學(xué)文化政策研究中心《東方之珠》指出，：粵語(yǔ)流行曲的創(chuàng)作和發(fā)行在香港占有非常重要的地位是香港音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的重要組成部分娛樂(lè)業(yè)為香港創(chuàng)造了大量的就業(yè)機(jī)會(huì)和地區(qū)生產(chǎn)總值；同時(shí)也是香港非常流行的文化，對(duì)亞太地區(qū)和所有海外華人都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

作為香港大眾文化和大眾傳媒的主要代表之一，粵語(yǔ)流行音樂(lè)比較貼近香港居民的生活，能夠反映社會(huì)的變化和市民的心聲的身份認(rèn)知，記錄香港近百年的歷史演變。粵語(yǔ)流行音樂(lè)發(fā)展至今，其歌詞的文字不適合篇幅、時(shí)間、心態(tài)和記憶的表達(dá)是香港居民建構(gòu)自身身份的重要渠道。